Le psychodrame est une méthode de psychothérapie. Comment et pourquoi est-il utilisé

La psychologie connaît de nombreuses méthodes de psychothérapie de groupe. L’une d’elles est la méthode du psychodrame. Il s’agit d’une rediffusion théâtrale de situations problématiques, qui aide les gens à mieux comprendre leur monde intérieur, les caractéristiques des autres. Cependant, c’est un excellent moyen de libérer votre créativité. Le psychodrame aide une personne à changer sa perception, sa perception de soi, son attitude, son auto-attitude, son comportement. En conséquence, la productivité de la vie de l’individu et de ses relations augmente.

L’essence de la méthode

Le fondateur de la méthode est un psychiatre, psychologue, sociologue américain Jacob Levi Moreno. Le scientifique lui-même percevait le psychodrame non seulement comme une méthode de psychothérapie et de créativité, mais aussi comme une forme d’art distincte, une philosophie de la vie.

La théorie du psychodrame est l’une des plus vagues de la psychologie. Le fondateur n’a pas laissé d’instructions claires, de descriptions, de thèses, de règlements, de règles. Il n’y a même pas de définition générale du terme « psychodrame ». Les tentatives pour étudier la méthode et structurer la théorie se poursuivent à ce jour.

Psychodrame – jeux de rôle, jeux avec des éléments d’improvisation, proches des représentations théâtrales. La méthode est basée sur des jeux d’enfants. Le psychodrame fait revenir les adultes en enfance, laisser libre cours à la fantaisie et s’abandonner au jeu. Il n’y a aucune interdiction dans le jeu. Là, vous pouvez crier, vous comporter avec insolence ou, au contraire, être faible – après tout, c’est un masque, un rôle.

La méthode du psychodrame est utilisée pour restaurer la famille, le travail, l’amour, l’amitié. Le psychodrame est un moyen universel de stabiliser, d’harmoniser l’état d’un groupe et de ses membres individuels.

La structure du psychodrame

Le fondateur de la méthode a identifié trois composantes principales d’un sociodrame réussi : la théorie des rôles, la théorie de la spontanéité, la sociométrie. Regardons chacun d’eux de plus près.

Théorie des rôles

Dans la théorie du psychodrame, le rôle est :

• comportement humain habituel;
• des expériences composées d’éléments personnels, sociaux et culturels;
• une forme de comportement, un fonctionnement qu’une personne adopte à un moment donné en réponse à une certaine situation.

Les gens jouent également de nombreux rôles dans la vie réelle. Moreno les a divisés en catégories :

• Psychosomatique : tout ce qui concerne le corps. Par exemple, le rôle d’une personne qui mange de la nourriture.
• Mental : tout ce qui détermine les émotions et les états. Par exemple, le rôle de la victime.
• Rôles sociaux. Ils caractérisent le comportement d’une personne dans ses relations avec les autres.
• Rôles intégrateurs. Ils signifient tout ce qui est au niveau spirituel, supra-individuel. Par exemple, le rôle d’une personne aimante, d’un croyant, d’un créateur.

Normalement, une personne joue chacun de ces rôles. Seuls le ratio et la sévérité des rôles changent. Mais ils se développent progressivement, avec le développement d’une personne. Les sauts d’un niveau à l’autre provoquent des déformations de la personnalité et des pathologies.

Certains rôles sont conservés et deviennent des comportements stéréotypés pour l’individu.

Théorie de la spontanéité

Créativité, réaction à de nouvelles conditions ou de nouvelles réactions à d’anciennes situations. C’est une impulsion énergétique qui s’éteint ou qui est supprimée. Le psychodrame enseigne l’expression constructive de la spontanéité et son contrôle. Nous parlons de créativité sous toutes ses formes, y compris une approche créative de la vie.

Sociométrie

Une méthode pour déterminer la nature des relations dans un groupe, aime et n’aime pas. Le résultat de l’enquête est un sociogramme, ou un portrait psychologique du groupe. En savoir plus sur la méthode de sociométrie dans l’article « La sociométrie comme méthode en psychologie ».

Types de relations du point de vue du psychodrame

La théorie du psychodrame considère trois types de relations : le transfert, l’empathie, le corps :

1. Le transfert signifie doter une autre personne de vos qualités négatives et indésirables. La perception d’une autre personne dans ce cas est inadéquate.
2. L’empathie (sentiment) implique la capacité de vous imaginer dans le rôle d’une autre personne. Des composantes cognitives et émotionnelles sont impliquées. L’empathie s’obtient en jouant le rôle de l’autre. Cela aide à voir la situation à travers les yeux d’une autre personne.
3. Corps – perception adéquate des participants les uns des autres, compréhension mutuelle, sentiment mutuel. Comprendre les envies ou le rejet les uns des autres.

Un signe de santé mentale est une perception de soi adéquate, une perception des autres et de leur relation avec une personne, une interaction avec les autres basée sur l’empathie et le corps.

La pratique du psychodrame

Le psychodrame peut se faire comme une thérapie individuelle, mais il est préférable d’utiliser cette méthode pour le travail de groupe.

Conditions de conduite

• La taille optimale du groupe est de 6 à 9 personnes. Cependant, il existe des cas de pratique réussie dans des salles pouvant accueillir jusqu’à 100 personnes.
• Il est préférable de rendre la composition du groupe « hétéroclite ». Dans le même temps, vous devez être attentif aux petites choses, pour éviter d’éventuels problèmes causés par une grande différence d’âge, de statut social ou d’état mental. L’uniformité de la composition ne se justifie que dans des groupes à focalisation étroite, par exemple pour les toxicomanes anonymes. Dans d’autres cas, l’hétérogénéité contribue à recréer les situations de la société de la manière la plus réaliste possible.
• La durée d’une leçon et d’un cours est définie individuellement, mais dans tous les cas, la régularité et la cohérence sont importantes. Lors du choix d’un calendrier, il faut se rappeler de maintenir un sens de la cohésion de groupe, la pertinence des expériences de la session précédente, la capacité de résoudre tous les problèmes de groupe et individuels. Option de thérapie moyenne : réunions une fois par semaine, durée de la session – 1,5 à 2 heures.
• Le type de groupe est déterminé individuellement : complètement ouvert, complètement fermé, avec la possibilité de sortir, avec la possibilité d’entrer, avec l’impossibilité de sortir, avec l’impossibilité d’entrer.
• Il est important de communiquer en « vous », l’utilisation de vrais noms.

De plus, il est impératif de respecter deux grands principes de cours : la confidentialité et les jugements sans valeur. Vous ne pouvez pas prendre d’informations en dehors du groupe, vous ne pouvez pas évaluer les paroles et les actions des participants.

Dans le processus de formation, les participants aléatoires devraient devenir un seul organisme social, un collectif. La tâche de l’organisateur est de créer un climat de confiance, d’ouverture et d’entraide. A cet égard, il est important d’étudier régulièrement les problèmes de groupe, la réflexion, la sociométrie, l’analyse du sociogramme.

Postes et éléments

Le psychodrame classique identifie 5 composants : protagoniste, présentateur, auxiliaire « je », public, scène. Examinons-les plus en détail :

1. Le protagoniste est le sujet principal de la leçon. Les problèmes de ce participant sont traités en premier. Le membre du groupe lui-même, qui a obtenu le rôle du protagoniste, est à la fois acteur, metteur en scène, dramaturge. Avec l’aide d’autres participants, il reproduit son expérience personnelle, se comprend lui-même et son environnement. Il n’y a qu’une seule limite : ne pas exercer d’influence physique sur les autres participants. Le reste est une totale liberté de créativité.
2. Chef de groupe, organisateur. Encourage l’activité, dirige, aide. Il est à la fois thérapeute, directeur, catalyseur. Le leader observe, évalue, planifie, organise des jeux et des scènes.
3. Auxiliaire « Je » – les participants, que le protagoniste a choisi pour incarner les rôles dans son scénario. Les « moi » auxiliaires agissent en tant que psychothérapeutes, intermédiaires entre le présentateur et le protagoniste, personnes réelles ou imaginaires, y compris les projections et les transferts du protagoniste. Ils improvisent, mais la direction du mouvement est dictée par le protagoniste et le présentateur.
4. Les spectateurs sont des participants qui ne participent pas aux jeux. Ils regardent juste de côté.
5. La scène est le lieu où se déroule l’action. Encore une fois, il n’y a pas de règles : un cercle dessiné à la craie, un demi-cercle de personnes ou de chaises, une vraie scène de théâtre.

A la demande du protagoniste et du présentateur, tous les éléments décoratifs peuvent être utilisés : maquillage, chaises, fleurs, livres, vêtements, décorations, etc. Vous pouvez ajouter n’importe quel entourage si le protagoniste en a besoin pour jouer ses problèmes.

La personnalité de l’hôte

L’hôte est une personne permanente. Dans certains cas, deux chefs sont sélectionnés, qui s’entendent entre eux sur la répartition du travail. Tout le monde ne convient pas à ce rôle.

Exigences pour la personnalité de l’hôte :

• connaissance et compréhension de la théorie du psychodrame, de ses méthodes;
• sincérité;
• ouverture d’esprit;
• courage, détermination;
• la créativité;
• riche fantaisie;
• la capacité de réagir rapidement et adéquatement à des situations imprévues;
• vision du potentiel du groupe, attitude positive, persistance des croyances ;
• confiance en soi et réussite en groupe;
• la capacité d’inspirer, d’inspirer;
• compétences en leadership;
• la capacité d’avoir à soi, d’inciter à dire quelque chose de secret ;
• sens de l’humour;
• la capacité de soutenir, stimuler, provoquer;
• appétit pour le risque.

La spontanéité et la créativité mènent au changement personnel. L’animateur doit posséder lui-même ces qualités et favoriser la spontanéité et la créativité des autres participants.

Phases du psychodrame

Chaque séance comporte 3 volets : échauffement, action, partage :

1. L’échauffement implique de créer une atmosphère de confiance, des exercices pour rallier le groupe et l’humeur des participants à discuter de problèmes personnels. A ce stade, les membres du groupe décident de quoi ils veulent parler aujourd’hui.
2. La partie principale implique la définition de la scène et du thème, l’apparition du protagoniste sur la scène, la sélection d’une situation spécifique à partir d’événements récents, une discussion sur les attentes de l’œuvre, le jeu lui-même.
3. Partage – discussion, réflexion, échange d’émotions, de sentiments, d’expériences, d’associations. Il est important d’éviter les jugements, les interprétations de tout ce qui se passe. A ce stade, le protagoniste quitte le rôle, retrouve un équilibre émotionnel, se rend compte qu’il n’est pas seul dans le problème. D’autres participants comprennent également la prévalence de leurs difficultés. Le partage se fait nécessairement en cercle.

La dernière étape contribue à la cohésion supplémentaire du groupe.

Techniques de psychodrame

Dans la théorie classique, il existe trois techniques de psychodrame :

• Reproduction. Des participants du public sont parfois inclus dans le jeu, représentant l’alter ego du protagoniste. Vocalisez les pensées, les sentiments, les émotions, les désirs refoulés. Le protagoniste confirme ou nie ce qui a été dit. S’il confirme, il répète indépendamment les mots de la doublure.
• Miroir. Le protagoniste devient un observateur, et un autre participant du secondaire « I » est sélectionné pour son rôle. Il copie le comportement, la parole, les expressions faciales, les gestes, les postures du protagoniste. Avec la permission ou à l’initiative du présentateur, il attire l’attention sur certaines caractéristiques du protagoniste. À son tour, il a la possibilité de se regarder de l’extérieur, de déterminer de manière indépendante les problèmes et les erreurs.
• Echange de rôle. Pendant un moment, le protagoniste change de rôle avec l’un des auxiliaires « Je ». Vous pouvez changer plusieurs fois. Cela aide le protagoniste à ressentir l’autre personne, à voir le monde à travers ses yeux et à comprendre son attitude.

Ce ne sont que des techniques de base. Dans la pratique moderne, il y en a beaucoup plus, une combinaison de méthodes est autorisée. Chaque technique a ses propres caractéristiques et contre-indications. Une personne ayant une éducation appropriée, bien au fait de la théorie et de la pratique, a le droit d’utiliser le psychodrame.

Épilogue

La méthode du psychodrame est une des méthodes mourantes. Il est de moins en moins utilisé. Le fait est peut-être que le psychodrame nécessite non seulement des connaissances professionnelles approfondies, une riche expérience, mais aussi une intuition, une créativité, une spontanéité et une fantaisie très développées.